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专辑简介
专辑简介：在这张唱片中，Chandos的专属艺术家迈克尔·柯林斯（Michael Collins）在韦伯为单簧管和管弦乐队创作的三部作品中演奏单簧管，并指挥伦敦城市交响乐团（City of London Sinfonia）。这张唱片还收录了韦伯的圆号协奏曲，由史蒂芬·斯特林（Stephen Stirling）担任独奏。两首单簧管协奏曲和单簧管与乐队协奏曲被认为是当今单簧管演奏家的曲目基石。韦伯为他的好友海因里希·贝曼（Heinrich Bärmann），慕尼黑宫廷管弦乐团的首席单簧管演奏家创作了这些作品，在这里录制的演奏中加入了他自己对作品的润色（改变发音、增加优美音符，甚至在第一协奏曲中增加了华彩乐段）。迈克尔·柯林斯（Michael Collins）认为，这些改动并没有让音乐变得更容易演奏，反而让音乐更加惊心动魄。每首作品都充分展现了精湛的技艺、大胆的想象、幽默的表演和纯粹的美感，而在整个演奏过程中，乐队的作用远远超出了单纯的伴奏。木管独奏、三重奏圆号、嘹亮的小号和潇洒的小提琴为这些作品的迷人魅力做出了巨大贡献。这首演奏技巧高超的《圆号协奏曲》创作于1806年，当时韦伯年仅19岁。他将已知的圆号演奏技巧推向了新的极限，要求独奏者在演奏时必须演奏出“四音和弦”，即所谓的多音技巧。今天，这部作品被认为是圆号曲目中的瑰宝，而圆号独奏家斯蒂芬·斯特林（Stephen Stirling）具有极高的敏感度和想象力，这体现在他塑造乐句的优美方式和运用的非凡色彩范围。艺术家简介：史蒂芬·斯特林（Stephen Stirling）作为英国最著名的圆号演奏家之一，很早就决定专注于室内乐演奏，这也成就了他丰富多彩的职业生涯，其中包括室内乐团、独奏、现代音乐、室内管弦乐团，以及丰富的环球旅行经验。他曾在60多个国家的大多数世界顶级音乐厅演奏，也曾在孟买的流浪儿童学校、尼日利亚的大学、哥伦比亚的热带雨林、约克郡山谷的小教堂以及布里朱尼岛和戈佐岛演奏。除了与伦敦城市交响乐团合作录制《莫扎特圆号协奏曲》、《维瓦尔第双圆号协奏曲》和《韦伯E大调小协奏曲》等独奏唱片外，他还录制了近100部室内乐作品，其中许多是世界首演唱片，而且往往是二十世纪被忽视的英国浪漫主义作曲家的作品。为史蒂芬创作的作品包括加里·卡彭特（Gary Carpenter）和马修·泰勒（Matthew Taylor）的协奏曲、马丁·巴特勒（Martin Butler）的 “Hunding”以及约翰·伍尔里奇（John Woolrich）的管乐五重奏演奏曲。在禁闭期间，他研究并录制了一张专辑，收录了丹尼斯·布劳恩（Dennis Brain）个人音乐图书馆中不为人知的手稿和被遗忘的珍品。目前，他是圣马丁田野学院的首席圆号演奏家，积极参与其节目编排委员会的工作，并与乐团及其著名的室内乐团一起在世界各地巡演。斯蒂芬是伦敦圣三一拉班音乐舞蹈学院的圆号教授，也是美国佛蒙特州黄谷仓国际暑期学校和音乐节的教员。迈克尔·柯林斯（Michael Collins）是雅马哈单簧管艺术家，也是同代人中最全面的音乐家之一。作为独奏家，他有着出色的职业生涯，近年来他也成为备受推崇的指挥家，并于2010年担任伦敦金融城交响乐团的首席指挥。他一直致力于增加单簧管的演奏曲目，他曾首演过约翰·亚当斯的《Gnarly Buttons》、艾略特·卡特的《单簧管协奏曲》，他录制的布雷特·迪恩的《Ariel's Music》和受哈雷管弦乐团委托录制的特纳吉的《即兴副歌》获得过留声机奖。柯林斯在2007年获得了皇家爱乐协会的年度器乐演奏家奖，以表彰他在当今一些最受推崇的作曲家的首演曲目中发挥的关键作用。2015年，在英国女王的生日宴会上，因对音乐的贡献，迈克尔·柯林斯被授予“大英帝国勋章”。目前，柯林斯使用雅马哈单簧管“YCL-SEARTISTMODEL”演奏。乐团简介：伦敦城市交响乐团（City of London Sinfonia）是一个英国室内乐团，总部设在伦敦。乐团拥有40多名音乐家，每年共同演出超过75 场，参与项目的时间超过150天。乐团通过消除音乐家与观众之间的障碍，让他们体验到音乐改变生活的力量，从而带来最高品质的演出。CLS邀请爵士乐、民谣和当代音乐家，电影、舞蹈或视觉艺术艺术家，或对科学、历史或哲学有探索精神的艺术家，为演出增光添彩，为新音乐赋予新的内涵，为人们熟悉的音乐带来新的亮点。作为参与工作的一部分，CLS的音乐家们与患有局限生命的精神疾病的青少年、文化落后地区的学童以及在悲伤和失忆中挣扎的老年人合作，乐团还在学校和幼儿园演出；他们的音乐让年幼的孩子们有机会第一次体验管弦乐团的快乐和乐趣，让他们爱上管弦乐团，为他们开辟一条表演之路，激发他们的创造力，促进他们的学习。小乖做爱
专辑简介：作曲家约翰·亚当·希勒（Johann Adam Hiller）将莫扎特的"安魂曲"称为最非凡之人的最高杰作"。钢琴二重奏克尔斯汀-斯特拉斯堡（Kerstin Straßburg）和尤尔根-阿贝尔（Jurgen Appell）首次录制了由贝多芬的学生、李斯特的老师卡尔-塞尔尼（Carl Czerny）改编创作的莫扎特《安魂曲（Requiem）》四手联弹版本。合唱声部、独唱声部和所有管弦乐声部都融入了钢琴声部，使莫扎特作品的复调之美以一种难以想象的清晰度集中展现出来。该版本的世界首演录音 唱片还收录了纽约钢琴家罗伯特-D-莱文（Robert D. Levin）的《阿门赋格曲》。‘艺术家简介：Kerstin Straßburg（克尔斯汀-斯特拉斯堡）在华盛顿特区长大。后在汉诺威师从康拉德-迈斯特（Konrad Meister）。她毕业于柏林艺术大学汉斯-莱格拉夫班。此时，她已开始广泛参与音乐会活动和她各种国际大师班和资助项目。多年来，她一直作为独奏家和备受欢迎的室内乐演奏家与各种乐团和管弦乐队合作演出，不仅在德国，在欧洲其他国家也是如此。此外，她还在构思和管理音乐会和文化项目方面发挥着积极作用。她还积极为柏林的公共组织和联邦政府策划和管理音乐会和文化项目。2005 年，她成立了马克斯-布罗德三重奏乐团（Max Brod Trio）。随后，他们收到了捷克、英国、法国、中国和美国演出的邀请。该钢琴三重奏迄今为止录制的唱片在国际上广受赞誉。2016 年，一张由几乎被遗忘的作曲家 罗伯特-卡恩（Robert Kahn）的钢琴三重奏获得了德国唱片评论家奖提名。于尔根-阿贝尔（Jürgen Appell）曾在柏林师从伊丽莎白-杜尼亚斯-辛德（Elisabeth Dounias-Sindermann）和英格博格-佩克特（Ingeborg Peukert 的指导，并在很小的时候就开始学习四手联弹的钢琴曲目。从从 2004 年到 2019 年，他与钢琴家芭贝特-希尔霍尔泽（Babette Hierholzer）以龙塔诺二重奏（Duo Lontano）的名义在德国、意大利、西班牙、波兰、俄罗斯、中国、委内瑞拉等地巡演、 他们音乐会活动中最值得纪念的是受邀前往加拉加斯，在加拉加斯，他们与西蒙-玻利瓦尔交响乐团（Simón Bolívar Symphony Orchestra）合作演奏了莫扎特的《双钢琴与管弦乐队协奏曲》。
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